Фестивалска мода се враћа док Цоацхелла обележава повратак великог концерта на отвореном | мода

Фестивалска мода, са својим бојама, шљокицама, цветним крунама и свим осталим модним, се враћа. После две године паузе због епидемије, Коачела, Калифорнијски музички фестивал Привлачећи 250.000 фанова, враћа се овог викенда, доносећи са собом нове живахне трендове и критичну подршку модној индустрији.

Коачела, најелегантнији догађај фестивалске сезоне, позната је колико по својим костимима, тако и по наступу. Преостали фестивалски модни трендови године често диктирају одећу коју носе познате личности попут Кендал Џенер, Кејти Пери и Џиги Хадид. за брендове уличне моде и етикете брзе модеКоачела је посебно важна. Брза модна марка Претти Литтле Тхинг у власништву Боохоо-а, веб-сајт за препродају уличне одеће СтоцкКс и амерички трговац Ген З спонзорисаће спотове на фестивалу, не само да би се рекламирали учесницима, већ и онима који гледају од куће и на друштвеним медијима.

Ебони-Ренее Бакер, модна уредница у Рефинери29, описује то као „огромну пословну прилику за брендове и утицајне људе – сада је толико огромна да је примећена широм света“.

Опис Револве главног директора бренда, Раисе Герона Цоацхелла На веб-сајт за анализу индустрије Тхе Бусинесс оф Фасхион, „То је од суштинског значаја, то је огромно… То је ова врста Супер Бовла“.

Фестивали су увек имали утицај на моду, још од када је Вудсток 1969. године успоставио хипи шик као естетски изглед. Током година, слике врана у пољима и Кејт Мос у Гластонберију Спортска одећа и ловац су добро учинили модерним. Недавно су фестивалски трендови укључивали хеклање и бициклистичке шортсове – сада неке од најтоплијих стилова лета. Било је и контроверзних тренутака, као што је 2017. када је тренд покривала у стилу Индијанаца довео до навода о културном присвајању.

Инфлуенцери такође могу да зараде велике паре. Мариам Гхафариниа, која има 186 хиљада пратилаца на Инстаграму, описала је да Нев Иорк Пост Како ћете имати користи од похађања Цоацхелла, која брендовима наплаћује до 2.000 долара (1.530 фунти) по објави са сајта.

Те суме су ниже од накнада које наплаћују презимена, рекла је Ејми Лука, виша потпредседница компаније Медиа.Монкс, глобалне компаније за маркетинг и оглашавање. [payment] То би могло да кошта стотине хиљада долара.“

Бејкер је рекао да је сезона фестивала често прилика да људи испробају трендове. „Очекујем много изгледа инспирисаних 90-им, балет сукње и сукње од тила, цветне кућице, сламнате шешире и пуно чипке“, рекла је она.

Брендови брзе моде знају да је сезона фестивала време када су потрошачи на ногама – Тхе Бусинесс оф Фасхион је известио о порасту продаје фестивалских модних артикала за 173% на сајтовима Боохоо, Х&М, Асос и Насти Гал, у поређењу са 2019. Не прави пут одрживом стилу у моди, иако Бејкер каже да ће посетиоци фестивала тражити одрживе опције. „Више људи него икада раније је склоно расипништву и куповини половних и антиквитета. Лично, волим нови костим за фестивале, али увек прво тражим половну опцију.“

Пхилиппа Гросјеан, консултант за одрживу моду и текстил, описује фестивалску моду као „тренутни ужитак – [a bit like] празнична божићна хаљина али у лето.” Она каже да се због тога „пита да ли [the clothes] Дизајнирани су имајући на уму дуговечност… а онда постоји нека врста естетике у свему, пуно шљокица и лурекса, који се често углавном потичу из фосилних горива попут нафте и природног гаса, јер су у основи пластични. „

Гроган предлаже да лукавство постане опција. „Изрежите шљокице од ствари које нису пластичне“, рекла је.[and then] Украсите стару кардију или тако нешто. Ако фестивалски костими имају утицаја, оваква креативност иде далеко: „Увек носите нешто јединствено ако саставите нешто код куће користећи постојеће материјале.“