Ендрју Мекарти не верује да би група деришта данас могла да постоји

Роб Лоу (лево) и Ендру Макарти у Братсу.

АБЦ Невс Студиос

Понекад гледа Кобасице То је као да гледате средњошколско окупљање, ако су дотични средњошколци посјећивали Сансет Стрип 1980-их и њихов позоришни учитељ је био Јохн Хугхес.

У овом документу, редитељ Ендрју Макарти тражи од чланова Брат Пацк-а да размотре како је бити део једног од најексклузивнијих клубова у Холивуду — попут Пацовог пакета са Франком Синатром који им је претходио. Постоје тренуци стида, понизности и катарзе, са извињењима и стеченим новим перспективама.

„Сет деришта“ је сковао новинар Дејвид Блум 1985 Нев Иорк Магазине Профил Емилија Естевеза који је контекстуализовао Естевеса и његове вршњаке попут Џада Нелсона и Роба Лоуа у оквиру нове динамике Холивуда који је тежио да задовољи укусе млађе публике. Ова слика није била сасвим ласкава, јер је понекад глумце сликала као недовољно обучене и прецењене, с обзиром на бесплатне карте за биоскоп које су вероватно могли да приуште и да покупе девојке у кафеу Хард Роцк.

Читајући чланак данас, публика може бити изненађена колико се етикета трансформисала и проширила изван своје првобитне класификације. Назовите Молли Рингвалд, есенцијалну пчелињу краљицу биоскопа из 1980-их Бреакфаст Цлуб И Шеснаест свећаОн се чак и не појављује у причи. „То је увек била више идеја него фиксна ствар. Култура је одлучивала ко ће бити у њој“, објашњава Макарти.

Брат Пацк су углавном уметници који се појављују у њему, попут Макартија Ватра Светог Елма Или већи Хјуз. У документу, редитељ ћаска са колегама из Брат Пацк-а, Естевесом, Деми Мур, Алли Схееди и Лове. Они откривају како је ова етикета довела до тога да Холивуд постане опседнут корпорацијама, што је довело до пропуштања потенцијалних улога и пројеката. Они такође говоре о томе како су године, деценије удаљености и читаве каријере створиле ново уважавање и перспективе тако да је придруживање Брат Пацк-у, како га Мекарти описује, „вероватно највећи професионални благослов у мом животу“.

претходни до Кобасице У премијери од 13. јуна на Хулуу, Макарти говори о убеђивању својих бивших колега да учествују, узнемирујућем интервјуу са Чарлијем Роузом и зашто се културни феномен као што је Брат Пацк никада више не може поновити.

Зашто правити КобасицеСада?

Написао сам књигу под називом Неваљао У то време, о мом искуству са чопором Брат и шта сам тада осећао гледајући испод те стене од које сам тако дуго бежао. Било је заиста просветљујуће. Па када сам то завршио, помислио сам: „Ово је оно што ја осећам. Шта сви остали осећају?“ Неко ми је рекао да смо чланови клуба и да нисмо тражили да се придружимо и да смо једини чланови. Ми смо једини који знамо какав је то осећај. Што се тиче зашто сада: Да, филм је о Брат Пацк-у, али за мене се ради о томе како тумачимо и разумемо догађаје нашег живота и како се наша перцепција о њима мења и еволуира током времена. Осећам се 180 степени другачије у вези са Брат Пацком сада него пре 30 година. Тада сам то мрзео. Сада, на то гледам као на можда највећи професионални благослов у свом животу.

Ваше искуство и историја са термином „Брат Пацк“ су камен темељац овога Кобасице. Када сте почели да радите на документу, да ли сте знали да ће то бити случај?

Нисам снимао дефинитиван филм Брат Пацк-а, снимао сам врло лични филм о свом искуству и овом сеизмичком догађају који се десио у мом животу и можда ћу мало разјаснити то. Еволуција мог односа према овом термину је оно што филмски догађај представља за мене. Како смо га примили – да ли је било поштено или неправедно, да ли смо га примили на одговарајући начин или себично као незрела деца – ништа од тога није важно. Важно је да сам то тако доживео, а онда сам то доживео на потпуно другачији начин. То је било супер за мене. Када сам отишао и разговарао са људима, један од њих је рекао, не могу да се сетим, имате ли питања за мене која могу да погледам пре него што дођете? Ја кажем не. Само ћу разговарати са тобом. Чак и када сам разговарао са Давидом Блумом када сам га назвао и питао га да ли ће то да уради, он је рекао: „Који је твој план?“ Мој једини план је да сазнам какво је било ваше искуство с тим тада, какво је сада и да ли се то променило. Ово је био мој план за њега и за све остале. Прошле године сам напунио 60 година, тако да морате да почнете да гледате на време другачије, посебно како старите.

Ваша књига Неваљаогде сам истраживао сличне теме и теме које се виде у документу, изгледало је као усамљеније искуство, док стварање Кобасице Био је то више групни разговор.

Ово је заиста занимљива тачка јер можемо да доживимо ове ствари и почнемо да их растемо и разумемо сами. Али веома је лепо комуницирати са људима. Подсећа вас зашто не би требало да будемо сами и зашто нам је потребна заједница јер нам ова веза помаже да се осећамо мање изоловано. Боље је него да смо сами у глави. Могу сам да смислим нешто и кажем: „У реду, ово ми има смисла. Па, добар сам у томе.’ Када то поделите са другим људима, а они то поделе са вама, та веза се дешава. Зато су филмови тако моћни. И као што сам рекао Хауију, видели смо ову генерацију на екрану, а они су рекли: „Ово сам ја. Сада се осећам мање сам. Због тога смо познати и зашто нас људи још увек воле јер ми представљамо тај тренутак у њиховим животима Када напредују, ово је застрашујуће, чудно, веома изоловано време. Дакле, ако сте видели себе на екрану и рекли, ‘Овако се осећам заувек.’ Дакле, поновно повезивање са свима, за мене је такође било значајно на тај начин, а не само задржавање у њему.

У ком тренутку сте знали да желите да разговарате са новинаром Дејвидом Блумом?

Увек сам знао да ћу разговарати с њим јер је он ружичасти слон у соби. То је пети Битл. И увек сам желео да разговарам са њим. И све је било: „Који је твој дневни ред?“ Мој план је да саслушам ваше искуство. Онда је био спреман да одмах ускочи. И искрено, [he was] Планирање је било много лакше од свих осталих.

Постоји онај сјајан тренутак у документу када интервју буде отказан у последњем тренутку, а ви сте у колима и сећате се да вам је жена рекла да ће снимање документарца вероватно бити понижавајуће искуство. У том тренутку сте рекли да разумете шта је мислила.

Рекао сам, о мој Боже, Роб је отказао, опет и имам целу екипу овде. Па хајде да разговарамо са неким јер сам ја платио за ову екипу. Цео филм је био овакав! Требало је годину дана. Можда је требало 10 дана за снимање, али је било потребно више од годину дана да сви седну. Неких дана људи се одјављују и ја као: „Кога могу да позовем? [St. Elmo’s Fire producer] Лаурен Сцхулер би радо разговарала! Цела ствар је била у томе што сам звао људе које сам познавао и говорио: „Хоћете ли разговарати са мном о овоме?“

Када сте поново прочитали? Нев Иорк Магазине прича?

Не могу да се сетим када сам га поново прочитао. Мислим да га нисам поново прочитао због књиге, већ због филма. И, знате, када га поново прочитам, то је – није тако лоше. Мислим он није као ми [were] Третирајте се као Бритни [Spears], знате на шта мислим? Није било. То је некако иронично на начин 80-их. Јасно ми је да је покушавао да остави утисак да уђе у канцеларију Тине Браун, рекао је. То је био његов дневни ред. Његов план није био да нас прикаже на јасан и проницљив начин. Његов план је био да уђе у канцеларију Тине Браун, па је мислио да то може да уради, што је била добра ствар. Не могу да се сетим када сам је поново прочитао, али нисам мислио да је тако грубо као што сам у почетку.

Разговарајте са играчима Брат Пацк Молли Рингвалд и Јудд Нелсоном у документу и наведите њихове разлоге због којих не учествују у документу. Зашто сте такође сматрали да је ово нешто што морате да укључите?

Они су у филму паметни и осетљиви колико их ја познајем. Сматрао сам да је то питање једноставно потребно решити што је брже могуће и на што достојанственији начин. У супротном ћете рећи: „Где је Моли?“ И био је добар момак. У почетку је пристао да то уради и имао је велику далековидност. Пред камером, кажем [on the phone to Judd] „Немој ми сада рећи. Немој ми рећи. Не, желим да будем у филму! То је једноставно кренуло. Онда је на крају постао једнорог и нестао и одлучио да не жели то да ради. Али ја сам мислим да је чак и то проницљиво и да има увид у чопор Брат.“

Да ли је постојао један разговор који је био најинформативнији када је у питању ваше разумевање чопора Брат Пацк?

Оно што сам сматрао да ми је заиста помогло је како се то догодило и зашто се то догодило у том тренутку. Све околности које су учиниле Брат Пацк спреман за одлазак. Десила се ова сеизмичка културна промена где су филмови одједном постали о младим људима. Холивуд је открио да деца иду у биоскоп шест пута, одрасли једном, па дођавола са одраслима, хајде да снимамо филмове за децу. То се догодило преко ноћи, а ми смо били испред тога. Култура младих је била веома стандардизована, а наша цела култура је била веома стандардизована у то време. Сваког петка увече свако дете је знало који ће филм гледати. Свако дете би то видело Карате Кид Ове недеље и Теен Волф следеће недеље. Сада, [the culture] Тако сломљена. Не можемо ни да разумемо. А онда долази Давид Блум и он је заиста духовит, тако да Холивуд може да нас зграби и стави у торбу. Ми смо једини одговарали тадашњој моди. Били смо на правом месту и у право време да ово остваримо. По мом мишљењу, ништа од овога се не може поновити. Људи ми увек говоре: „Можеш ли сада да замислиш са друштвеним медијима како би то било?“ Ово се никада не би догодило и никада не би било забележено, осим дан или два у циклусу вести.

Архивски интервјуи у ток шоу и ТВ клипови које је посипала по Братсима били су тако сјајни за гледање. Како је било оживљавање тога?

Када смо први пут ископали Чарлија Роуза [interview] Што почиње и завршава филм тако што кажем: „О, не, немој ми га показивати! Не желим да га гледам!“ Ово дете као да је веома непријатно и уплашено. То је био први интервју који сам икада урадио где су ме замолили да погледам тачку на камери, а ја сам рекао: „Разговарам са тачком?“ То је на другој страни?’“ Зато сам се тако плашио да подигнем поглед јер сам се осећао тако стидљиво гледајући у тачку. Било је то врло наивно и невино време. Када смо радили архивске ствари, знао сам да желим тренутак у којем ће многи новинари рећи: „Чопор деришта! Чопор деришта. И рекао сам да ће се то десити само између јуна и августа 1985. године, јер после тога ниједан публициста неће дозволити да било која емисија коју смо пратили користи фразу „Чопор деришта“. Наши архивски истраживачи, који су били дивни, рекли су: „Не могу да нађем никога ко то каже“. И рекао сам им да је то зато што морате да погледате овај шестонедељни прозор пре него што га сви публицисти затворе. Све овакве ствари су ми се вратиле. Такође смо веома наивни и невини и несофистицирани, на неки начин, и било је некако кул. То ме је учинило љубазним према свима.

Није било толико медијске обуке као сада.

Не, било је као: „Само напред и погледај ову тачку.“

Али то такође значи да у тим интервјуима није било никаквог учинка.

Сви смо то доживљавали и одрасли и одрастали и то схватили у реалном времену. Зато смо га неколико пута користили [the footage] Од пре почетка интервјуа седели смо као јелени под фаровима. Ово се често појављује у филму: седимо тамо, не знамо шта да радимо, како смо се тада осећали.

Не верујем да ћемо поново видети овакве тренутке.

Не, има много заштите и људи су веома паметни. Када сам снимио аудицију за свој први филм, Годишње добаНикад се нисам видео на траци, како се крећем. Никада раније нисам видео себе како се крећем кроз свемир. Сви су сада софистициранији и самосвесни и самосвесни на начин на који ми то нисмо били. Али наравно, у то време смо мислили да смо на самом врху развоја.

Шта се надамо да ће публика однети? Кобасице?

Претпостављам да су се на исти начин видели у нама у тим филмовима, радили то свесно или не, надам се да су видели свој животни пут у нашем путовању са овим односом са Чопором Брат. Пример: Тако сам се осећао у вези са неким сеизмичким догађајима у свом животу, а временом и са различитим схватањима сам се другачије осећао према томе. Све ове ствари које доживљавамо, у зависности од тога како одлучимо да их перципирамо и доживимо, могу довести до позитивних ствари.